Красивые идеи, красивые образы, красота исполнения…

Не знаю, успели ли Вы побывать на Международном Московском фестивале искусства «Традиции и Современность», но тех, кто его посетил, я искренне поздравляю! Концентрат мастерства и талантов, собранных воедино на одной площадке, меня восхитил. Особенно радовало мою душу достойное представление и качество работ: их содержательная часть и красота исполнения.

Открывали фестиваль работы известных выдающихся мастеров, кто несомненно внес и вносит вклад в развитие искусства и общества в целом. Слева и справа от красной дорожки располагались  залы с творчеством Зураба Церетелли и Таира Салахова.

Особенным изяществом и благородством отличалось светлое пространство галереи Мамонтовых, представляющей в этот раз коллекцию графических работ.

Моим личным открытием на данном фестивале стали художники из Азербайджана. Больше всего впечатлили работы Сакита Мамедова, которые я назвала «действительно роскошные картины».
В соседнем павильоне я рада была увидеть Хаджи-Мурата Алиханова и его масштабные полотна, которые не так давно украшали один из залов ЦДХ.

Галерея Ханкалаева в приватном углублении павильона, очевидно, для таких гурманов как я, представила будто бы акварелью расписанные на холстах мои любимые цветы Джоджиева старшего. А поклонники картин Анны Разумовской имели возможность посмотреть ее творчество в павильоне галереи Елены Громовой. Конечно, я не прошла мимо давно знакомых московских галерей: между вывеской Владей и павильоном Реджины красовался яркий Домик в Тоскане Олега Хвостова, а в Артстори по особенному манили своей игрой света полотна Владимира Мигачева.

Среди многочисленных знакомых рада была встретить всегда улыбающегося и располагающего к общению Мишу Ленна. Кроме встречи давних друзей, я с удовольствием познакомилась с зарубежными участниками из Португалии, Испании, Франции, Румынии. Приятно было в живую пообщаться с Маркусом Мариным, получить в подарок мини работу от Франко Поликастро и буклет с чудеснейшими стихами к картинам Марии Луизы Орты.
Удовольствием было наблюдать руководителя фестиваля Веру Николаевну Киселеву, оказывающую внимание всем участникам и гостям мероприятия.

Вот то изобилие, которым я успела насладиться почти за 3 часа, проведенные на Торжественном открытии Фестиваля в Манеже. Много еще чего можно было увидеть, но, думается мне, я сняла самые сливки и получила огромное удовлетворение!

С благодарностью организаторам и участникам, Галина Соболь
PS:
«Когда картина закончена, я долго вглядываюсь в нее и сам иногда не могу понять, как у меня все получилось. Через день-другой смотрю снова и вообще перестаю верить, что сам ее создал. Просто удивительно… Воистину творчеством руководит сам Господь,» — Вячеслав Зайцев, советский и российский художник-модельер, живописец и график, педагог, профессор, участник Фестиваля.

Топ-лоты предстоящих торгов в Sotheby’s

18 мая в Москве стартовал предаукционный показ Sotheby’s, на котором представлено двенадцать произведений русского искусства. Выставка проходит в преддверии лондонских торгов, которые состоятся 7 июня 2016 года.

В экспозицию вошли уникальные живописные полотна художников XIX века, эскизы к постановкам «Русских балетов», редкие произведения Фаберже и работы художников-нонконформистов, созданные во второй половине ХХ века. Выставка представляет наиболее значимые моменты развития русского искусства за последние двести лет.

Главным событием Русских торгов Sotheby’s 7 июля без сомнения станет полотно Ивана Шишкина «На опушке соснового леса» (холст/масло, 109х162 см), созданное художником в 1897 году. Также мы выделяем самый изысканный лот — эмалированный золотой портсигар с драгоценными камнями от Фаберже, выполненный по заказу императорского двора в честь 300-летней годовщины дома Романовых в 1913 году в Москве.

На лондонских торгах 7 июня впервые будет представлено более 120 произведений искусства послевоенного периода из Центральной и Восточной Европы, России и республик Кавказа. Живопись, скульптура, фотографии и предметы дизайна знаменитых и малоизвестных авторов, чьи работы редко или вообще никогда не выставлялись на аукционах за пределами их родины.

Как это и полагается, наибольший интерес вызывают не только сами работы известных мастеров, но и захватывающие провенансы. Владельцы, история приобретения или дарения работы, история хранения в частных коллекциях тщательно изучается коллекционерами. Это лишь подтверждает то, что уже для многих не является секретом: сознание владельца и продавца влияет на цену произведения, не меньше, чем сознание автора работы.

Отмечаем, что на протяжении 13 лет Sotheby’s занимает лидирующие позиции на рынке русского искусства с доминирующей долей рынка в Москве. Российские клиенты в настоящее время совершают сделки в 41 различной категории на Sotheby’s, уступая только покупателям из Китая. С 2010 года россияне потратили на Sotheby’s около $300 млн., приобретая Русское искусство.

Обзор по лотам предстоящих торгов и текущим тенденциям аукционов провели: Ирина Степанова, Генеральный директор Sotheby’s Россия и СНГ, Марк Полтимор, председатель совета директоров Sotheby’s Россия и СНГ, Джо Викери, международный директор отдела русского искусства Sotheby’s, Франсес Асквит, международный специалист по русскому искусству Sotheby’s, Рето Барметтлер, глава аукциона русской живописи Sotheby’s. 

Благодарим московское представительство Sotheby’s за дружелюбный прием и интересные факты!

Открыт набор участников в #IAM, выпуск 2

Внимание! Открыт набор участников в Международный сборник мастеров искусства — IAM, выпуск 2 (2016-2017 гг). Формы участия:

  • Художник, фотограф, скульптор (индивидуальные авторы)
  • Галерея
  • Студия, творческий центр
  • НОВОЕ! Арт-менеджер (куратор, галерист, арт-дилер)
  • Партнер (рекламные возможности)

Подробную информацию и условия участия читайте в разделе «Участие«.

Присылайте Ваши заявки!

Вдохновение красотой

Дорогие ценители красоты и искусства,

приглашаем вас на выставку-продажу живописных полотен уникального художника, лучшего выпускника Академии художеств им.И.Е.Репина в 1989 году,  участника проекта «Международный сборник мастеров искусства — I AM» Алексея Лашкевича.

Алексей Лашкевич
Родился в г. Ленинграде в 1964г. В 1982 г. окончил среднюю художественную школу им.Б.В.Иогансона при Академии художеств. В 1989 г. с красным дипломом окончил Академию художеств им.И.Е.Репина, как лучший выпускник Академии художеств был направлен по проекту ЮНЕСКО в США, где состоялась его первая персональная выставка.
Отличительная черта творчества — продуманная композиция, динамичность линий и внутреннее равновесие частей. Полотна наполнены поэтичностью, пропитаны нежностью и любовью, а каждый образ излучает изящную элегантность. Картины Алексея Лашкевича популярны и знакомы ценителям искусства, они находятся в частных коллекциях в разных странах мира.

В экспозиции представлено десять картин, выполненных масляной краской на холсте, размер каждой работы 60х80 см. При приобретении каждая картина сопровождается сертификатом подлинности с подписью автора.

Талант и художественное мастерство, красота и инвестиционная привлекательность — в картинах Алексея Лашкевича все это объединено воедино.

Ждем вас по адресу: Москва, Кутузовский проспект, д. 2/1, гостиница «Украина» (Radisson Royal), 31 этаж, зал Мерседес Бара.

По вопросам приобретения картин: +7(926)233-9553

image